Régi Rosenthal porcelán süteményes készlet 6 darab

Eladási ár: 36 000 HUF

Leírás

[1J346/UZ-K]
Régi szép állapotú, jelzett kék virágdíszes porcelán tányér készlet, süteményes készlet.

Alján zöld koronás márkajelzés:
ROSENTHAL BAVARIA

Szélesség: 17.5 cm
Súly: 1.055 kg

Tulajdonságok

Jelzett: Igen
Márka: Rosenthal

vásárlási információk

Feltöltve: 2022. július. 04.

(A műtárgyat eddig 1064-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

Régi Rosenthal porcelán süteményes készlet 6 darab

[1J346/UZ-K] Régi szép állapotú, jelzett kék virágdíszes porcelán tányér készlet, süteményes készlet. Alján zöld koronás márkajelzés: ROSENTHAL BAVARIA Szélesség: 17.5 cm Súly: 1.055 kg

További részletek
Jelzett: Igen
Márka: Rosenthal

vásárlási információk
Feltöltve: 2022. július. 04.

(A műtárgyat eddig 1064-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

Eladási ár:
36 000 HUF
Eddig 0 ajánlat erre a műtárgyra.

Eladó további műtárgyai megnézem az eladó összes műtárgyát

[2B103/154] Papír szitanyomat, üveglap mögött, aranyozott keretben. Szignó jobbra lent a szitanyomaton belül: SZÁSZ ENDRE Művész saját kezű aláírása jobbra lent ceruzával: SZÁSZ ENDRE Sorszám balra lent: 85/100 Magasság: 56.5 cm Szélesség: 76.5 cm Súly: 3.045 kg Szász Endre festő, grafikus Csíkszereda [Miercurea-Ciuc, RO],, 1926-01-7 Elhalálozott: Mosdós, 2003. augusztus 18. 1946: Magyar Képzőművészeti Főiskola, mestere: Szőnyi István. 1965: Munkácsy-díj; 1992: Magyar Köztársasági Érdemérem tisztikeresztje; Lipcsei Aranyérem. Már gyermekkorától kezdve természet után rajzolt. Marosvásárhelyen érettségizett. Itt került kapcsolatba Erdély akkori szellemi vezetőivel, Kós Károllyal, Szolnay Sándorral és Nagy Imrével, akik felismerték tehetségét és segítették fejlődését. Tanára itt az akvarellista Bordy András volt, aki ~ első kiállítását szervezte. 1946-ban került Budapestre. 1950-ben a Dekorációs Nemzeti Vállalatnál dolgozott, koholt vádak alapján eredetileg tíz év börtönre ítélték fegyverrejtegetésért, ebből egyet töltött le. Szabadulása után, 1951-ben megalakította a József körúti Alkotóközösséget, ahová volt kollegái tartoztak. Propaganda- és reklámanyagokat készítettek. 1952-ben ~ megvált a közösségtől. 1951 és 1960 között mintegy 600 könyvet illusztrált. Első munkája Csehov novelláskötetének illusztrációja volt, ekkor alakította ki stílusteremtő vonalrajzait, melyekkel számos díjat nyert külföldön. A hazai könyvillusztrálásban azóta is főként ez a stílus a meghatározó. Könyvillusztrációiban felhasználta a rézkarc technikáját is. Az 50-es évek második felétől készítette sajátos, puha felületeket létrehozó, hidegtű technikával készült rézkarcait. A legsikeresebb az Omar Khajjám Rubáiját lett, amely 1964-ben a British Museum pályázatán bekerült a XX. század harminc legszebb könyve közé. Már ezekben az években is folyamatosan festett grafikai munkássága mellett. 1960 és 1970 között főleg festészettel foglalkozott, legismertebb művei ekkor készültek. Próbálkozott filmművészettel is. Mintegy három évig dolgozott a filmgyárban, és ő volt az Egri csillagok látványtervezője. 1970-től Torontóban és Los Angelesben élt. Hazatérése után részt vett a Hollóházi Porcelángyár Stúdiójának megalapításában. Előbb Sopronba, majd Várdára költözött, ahol jelenleg is él. Ékszerrel, divattal, bútortervezéssel és porcelánfestéssel is kísérletezik. ~ egyénisége, festészeti és grafikai munkássága különös része a magyar képzőművészetnek és a művészeti életnek. Képei kivétel nélkül figuratívak, mégis olyan új, gazdag tartalmakat hordoznak, olyan formai, technikai és művészeti megoldásokat vonultatnak fel, amelyek messze a narratív ábrázolás fölé emelik őket. Alakjai sajátosak, egyéniek, sokan próbálják utánozni, ill. ennek alapján hamisítani. Művei három fő kategóriába sorolhatók, úgymint a fekete-fehér, vonalas rajzok, melyek legtöbbször illusztrációk; a szintén vonalas, de már egyszerűbb, geometrikushoz közelítő formavilágú alkotások, melyek fekete-fehérek, néha arannyal kiegészítve, ezek gyakran kerámia vagy porcelánképek, és végül a festmények, ill. hidegtűs eljárással készített rézkarcok. Az első kategóriába tartozó munkák lendületes, gyakran bővérű illusztrációk vagy önálló rajzok, amelyek a Barcsay-féle anatómiára épülnek, de sajátos ~ stílusban. A második kategória alkotásai talán a legelterjedtebbek, s így a legismertebbek. Számos fali kerámia, ill. porcelántárgy díszítésénél alkalmazta ezt a megoldást a művész. A műfaji követelményeknek megfelelően ezek kevésbé részletezők, túlnyomórészt nagy, tiszta formákból állnak. Így messziről is jól látható a teljes kompozíció és annak minden mozzanata, illetve nem vész el a funkcionális célokat szolgáló tárgyak aprólékos díszítésében. A festmények és hidegtűs rézkarcok adják ~ művészetének gerincét, ezekből táplálkoznak és nőnek ki az alkalmazott grafikai és egyéb technikai megoldással készült alkotások. Ezek a kompozíciók a szimbolizmus és a szürreál határán mozognak, de valójában egyik kategóriába sem sorolhatók be. Rejtélyes, sejtelmes nőalakok, a világ bölcsességét hordozó aggastyánok vagy fura szerzetek, lidércek, szellemek a képek szereplői. Legtöbbször egyetlen erőteljes alak köré szerveződik a kompozíció egésze. Áthatolhatatlan erdők, vénséges vén fák, az éjszaka baljós csendjébe burkolt városok vagy a képzelet szülte tájak veszik körül őket, de az alakok uralják az őket körülvevő vidéket, s mivel szinte mindig szemben állnak a nézővel, így a kívülállót is. Nem véletlen, hogy ezek a képek is rendkívüli sikert arattak világszerte. Mára ~ képeinek egész gyűjtőköre alakult ki. Irodalom Filmek Sorcerer 1971, kanadai V.I.P. 1976, német ~ 1983, 1989, magyar; Szász Bandi 1984, magyar. Egyéni kiállítások Egyéni kiállítások 1965 • Bulgária 1969 • Derkovits Terem (TV Galéria), Budapest • Szófia, Krakkó, Pécs, Szeged, Párizs, Berlin, Helsinki, Mexikóváros, Osló, Bécs, Ammán, Johannesburg, Tokió, Toronto, Montreál, Ottawa, Vancouver, New York, Los Angeles, San Francisco, New Orleans.  Forrás: artportal.hu
Szász Endre : Békakirályfi - sorszámozott szitanyomat
79 000 HUF

a kategória hasonló műtárgyai

[1T504/Z040] Régi, hibátlan állapotú, talapzaton álló, szépen kidolgozott porcelán bohóc figura. Ritkán előforduló darab. Alján zöld koronás márkajelzés: ROSENTHAL SELB - BAVARIA Talapzaton formatervező neve: FRED. LIEBERMANN (Ferdinand Liebermann - Sculptor - szobrász, a Rosenthal legfontosabb, legnevesebb tervezője) Magasság: 15 cm Szélesség: 11.5 cm Súly: 0.205 kg   Ferdinand Liebermann Ferdinand Liebermann (1883–1941), the son of a toy manufacturer, was a German sculptor. He studied at the Munich School of Arts and Crafts and the Art Academy. After taking study trips to Rome and Paris, he opened a studio in 1910 in Munich. In the same year he received the Great Austrian Golden State Medal for a small bronze sculpture. Several exhibitions followed. He became one of the most important designers for the porcelain manufacturer Rosenthal AG. Liebermann’s work-spectrum encompasses bronze sculpturing, monumental sculpturing and memorials. In 1926 he received the professor title for monumental and portrait sculpturing in Munich.  After 1933, Liebermann  produced at the orders of the Nazi party 32 busts of Hitler (all 1½ life size), one of which was a commission from the city of Munich for the city hall. In appreciation he was made city councillor of the Capital of the Movement, the 'Haupstadt der Bewegung'. Liebermanns Führerbust was displayed at the XIX Venice Biennale 1934 ('Cancelliere del Reich Adolf Hitler') and also at the GDKs of 1937, 1938 and in the Münchener Kunstausttellungen 1934, 1940 and 1941. It is said that the busts designed by Liebermann were favoured by the German leader over all the others.  His sculpture 'L'Abbandoro' ('Abandoned') was displayed at the XIV Biennale 1924 in Venice; ‘Erhebung’ (‘Elevatione’ or ‘Elevation’) was displayed at the XIX Venice Biennale 1934 and later again at the GDK 1937, room 9. In 1938 his bronze ‘Abwehr’ (‘Defence’ or 'Ripulso') was displayed at the XXI Venice Biennale. Liebermann also completed a bronze bust of Hitler's half-niece Geli Raubal, who had shot herself in Hitler’s apartment in 1931. From this bust Hitler had numerous copies made for display in his residences.  At the Great German Art Exhibitions Ferdinand Liebermann was represented with 16 works, among them the two Hitler busts, the relief 'Wille’ (design for the Freikorps-monument), a bust of Riechsleiter Alfred Rosenberg, Reichsleiter Amann and two 'Kampf' sculptures.  In 1941, the year of his death, he created the massive sculpture for the  Freikorpsdenkmal in Munich. In the possession of the Bayerische Staatsgemäldesammlungen are the following works: 'Eva' (GDK 1939 room 35), 'Abwehr', 'In Erwartung', Frisches Lachen', 'Paolo', 'Rhythmus' and 'Knabe auf einem Waller reitend'. A copy of 'Eva' in bronze (72 cm high) was displayed at the exhibition ‘Kunst im 3. Reich, Dokumente der Unterwerfung’; the exhibition, instigated by the Frankfurter Kunstverein, was held from 1974 to 1975 in Frankfurt, Hamburg, Stuttgart, Ludwigshafen and Wuppertal.Ferdinand Liebermann: Ferdinand Liebermann: (1883–1941), the son of a toy manufacturer, was a German sculptor. He studied at the Munich School of Arts and Crafts and the Art Academy. After taking study trips to Rome and Paris, he opened a studio in 1910 in Munich. In the same year he received the Great Austrian Golden State Medal for a small bronze sculpture. Several exhibitions followed.r He became one of the most important designers for the porcelain manufacturer Rosenthal AG. Liebermann’s work-spectrum encompasses bronze sculpturing, monumental sculpturing and memorials. In 1926 he received the professor title for monumental and portrait sculpturing in Munich.  After 1933, Liebermann  produced at the orders of the Nazi party 32 busts of Hitler (all 1½ life size), one of which was a commission from the city of Munich for the city hall. In appreciation he was made city councillor of the Capital of the Movement, the 'Haupstadt der Bewegung'. Liebermanns Führerbust was displayed at the XIX Venice Biennale 1934 ('Cancelliere del Reich Adolf Hitler') and also at the GDKs of 1937, 1938 and in the Münchener Kunstausttellungen 1934, 1940 and 1941. It is said that the busts designed by Liebermann were favoured by the German leader over all the others.  His sculpture 'L'Abbandoro' ('Abandoned') was displayed at the XIV Biennale 1924 in Venice; ‘Erhebung’ (‘Elevatione’ or ‘Elevation’) was displayed at the XIX Venice Biennale 1934 and later again at the GDK 1937, room 9. In 1938 his bronze ‘Abwehr’ (‘Defence’ or 'Ripulso') was displayed at the XXI Venice Biennale. Liebermann also completed a bronze bust of Hitler's half-niece Geli Raubal, who had shot herself in Hitler’s apartment in 1931. From this bust Hitler had numerous copies made for display in his residences.  At the Great German Art Exhibitions Ferdinand Liebermann was represented with 16 works, among them the two Hitler busts, the relief 'Wille’ (design for the Freikorps-monument), a bust of Riechsleiter Alfred Rosenberg, Reichsleiter Amann and two 'Kampf' sculptures.  In 1941, the year of his death, he created the massive sculpture for the  Freikorpsdenkmal in Munich. In the possession of the Bayerische Staatsgemäldesammlungen are the following works: 'Eva' (GDK 1939 room 35), 'Abwehr', 'In Erwartung', Frisches Lachen', 'Paolo', 'Rhythmus' and 'Knabe auf einem Waller reitend'. A copy of 'Eva' in bronze (72 cm high) was displayed at the exhibition ‘Kunst im 3. Reich, Dokumente der Unterwerfung’; the exhibition, instigated by the Frankfurter Kunstverein, was held from 1974 to 1975 in Frankfurt, Hamburg, Stuttgart, Ludwigshafen and Wuppertal.
Régi Ferdinand Liebermann Rosenthal porcelán bohóc figura 15 cm
124 000 HUF