XIX. századi Cseh kézzel festett aranyozott tejüveg talpas pohár 13.4 cm

Eladási ár: 28 000 HUF

Leírás

[1T675/Z046]
Antik, gyönyörű kézzel festett, tejfehér kék, talpas, fújtüveg pohár, a XIX. századból. Peremén egy helyen lepattanás látható.

Magasság: 13.4 cm
Szélesség: 6.1 cm
Súly: 0.125 kg

Tulajdonságok

Típus, megmunkálás: fúvott

vásárlási információk

Feltöltve: 2024. november. 21.

(A műtárgyat eddig 259-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

XIX. századi Cseh kézzel festett aranyozott tejüveg talpas pohár 13.4 cm

[1T675/Z046] Antik, gyönyörű kézzel festett, tejfehér kék, talpas, fújtüveg pohár, a XIX. századból. Peremén egy helyen lepattanás látható. Magasság: 13.4 cm Szélesség: 6.1 cm Súly: 0.125 kg

További részletek
Típus, megmunkálás: fúvott

vásárlási információk
Feltöltve: 2024. november. 21.

(A műtárgyat eddig 259-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

Eladási ár:
28 000 HUF
Eddig 0 ajánlat erre a műtárgyra.

Eladó további műtárgyai megnézem az eladó összes műtárgyát

[1Y029/Z018] Olaj farost festmény, üveglap mögött, hibátlan képcsarnokos keretben. Hátoldalán Képcsarnok Vállalat papír címkéje: A művész neve: SCHÉNER MIHÁLY A kép címe: TÁJ Magasság: 66.5 cm Szélesség: 86 cm Súly: 6.54 kg Schéner Mihály festő, grafikus, szobrász, keramikus, bábtervező Medgyesegyháza, 1923-01-9 Elhalálozott: Budapest, 2009. május 11. Honlap: http://www.kormendigaleria.hu/kiadvany.html 1942-1947: Magyar Képzőművészeti Főiskola, tanára: Rudnay Gyula. 1978: Munkácsy-díj; 1984: érdemes művész; 1989: kiváló művész; 1995: Kossuth-díj. 1992-től a Magyar Művészeti Akadémia, 1993-tól a Széchenyi Irodalmi és Művészeti Akadémia tagja. 1956-ig tanított. 1982: Nagyatádi Faszobrász Alkotótelep, 1985: Nemzetközi Acélszobrász Alkotótelep, Dunaújváros. A stílusában felismerhető, mégis sokféle műtárgyat létrehozó ~ gazdag, állandóan alakuló életműve a folyton változó világban helyét kereső, az alkotói szabadságot megvalósító XX. századi képzőművész példázata lehetne. Magát expresszív-szürrealista alkotónak nevezi. Egyaránt dolgozik festékkel, textillel, fával, fémmel. Rajzol, szerkeszt, farag, épít, gyúr, varr és ragaszt, felhasználja a mézesbábok öntőformáit. Festő, rajzoló, textilszobor- és bábkészítő, fazekas, asztalos, esztergályos. Háromlépcsős folyamatban gondolkozik: rajzban tervez, majd fest, szobrot készít, “formába önt”, mindig a végső plasztikai megoldást keresi. Ami állandó és mégis játékosan változékony megjelenésű Schéner művészetében, az a gyermekkori emlékek által meghatározott népi mesterségek iránti tiszteletet kifejező motívumkincs, a tárgyi folklór formakészlete, amely már-már kézjegyként ismétlődik munkáin. Mitologikussá nőtt képzelete új lényeket teremt, pl: a Pigulát, amely disznótestű, emberfejű teremtmény. Schéner festményein a szürrealista motívumokat konstruktív szerkezetbe rendezi, a geometriát és az organikus természeti motívumokat egyaránt beépíti műveibe. A népi, népművészeti formakincsből merített lovas huszárok, betyárok, szegénylegények cifra szűr mentéje, piros csákója, fekete csizmája, az önálló életet élő zsinórdíszek és mézeskalács bábok, a kiskocsik a gyermekkori vásárok, búcsúk színes forgatagába vezet. A primér motívumokat aztán felváltják a vastagon felhordott felületbe karcolt jelek, vonalhálózatok, amelyek a játszó gyermek homokba rajzolt ábráit, a pásztorember fába vésett üzeneteit, az ősember barlang falába rótt mágikus jeleneteit idézik meg. A művész pillanatnyi érdeklődésének megfelelően a színek búvópatakként tűnnek el és jelennek meg ismét. A 60-as években leginkább a formákkal való játék érdekelte, a festmények felülete egyre gazdagodott: a táblaképek felületén applikációk jelentek meg, vagy lemállasztott rétegek hagyták maguk után hiányukat, motívumok nélküli ősformák, archetipikus képzetek bukkantak fel művészetében. A véletlenszerűnek látszó rétegekkel való játék azonban tudatos komponálás eredménye, amely később nyilvánvaló ritmusnak és formai szerkesztettségnek adja át a helyét, mint a Törvénytáblák c. sorozaton. A különböző művészi kifejezési formák egymásra termékenyítő hatással vannak, át- meg áthatják egymást. Textilszobrai, amelyekkel új műfajt teremtett, ugyanazzal az automatikus, expresszív-szürrealista módszerrel készülnek, mint festményei. A hagyományosan a népművészetben alkalmazott anyag, a filc lehetőséget ad a népi formakincs felelevenítésére, amely azonban a művész különös szürrealista átiratában jelenik meg. A szívekkel kivarrt, zsinórdíszes Posztókotlós c. művén mézesbábok lógnak, hátán huszárok lovagolnak. Egész sor textilből készült kéz-plasztikát alkot, amelyeket az ujjakra rávarrt díszekkel öltöztet, személyesít meg. A színes-különös világból aztán ~ újra puritán képi és formai rendbe juttatja el a nézőt, majd nemsokára tépett, gyűrt, vágott, csorgatott, repedezni hagyott szenvedélyesen vonagló képi felületeket hagy hátra. Schéner készített apró gyermekjátékokat, térstruktúra-tereket, mászókákat is. A magyar népi formák mellett szürreális játékaiban gyakran alkalmaz görög mitológiai alakokat, “elkentaurosodott” lovakat, Gorgó-fejeket, sellőket, hárpiákat, Pán-ábrázolásokat. Schéner nemcsak saját művészetéről publikál, hanem művésztársairól is számos írása jelenik meg, elsősorban az Új Auróra c. folyóiratban, amelynek egy ideig főmunkatársa volt. Irodalom kiállítása, Magyar Építőművészet, 1962/4. Húsz év után, Művészet, 1965/4. BOZÓKY M.: ~, Tiszatáj, 1968/5. PERNECZKY G.: Nincs uborkaszezon, Élet és Irodalom, 1969. augusztus 8. BARÁNSZKY-JÓB L.: ~, Művészet, 1969/9. LÁSZLÓ GY.: ~ kaposvári kiállítása, Jelenkor, 1969/4. MAJOR M.: Pásztorok, betyárok, huszárok - kezek, Tükör, 1970. szeptember 15. FRANK J.: Bemutatjuk ~t, Élet és Irodalom, 1972. május 6. ról kiállítása ürügyén, Képzőművészeti Almanach, Budapest, 1972 Sötétkék kokasok, Élet és Irodalom, 1973. szeptember 9. MAJOR M.: ~ játékai, Élet és Irodalom, 1974. július 27. BARTA J.: Egy különös művész, Alföld, 1974/6. VADAS J.: Szárnykészítők, Élet és Irodalom, 1975. október 4. JUHÁSZ F.: A halál ellen játszani, Élet és Irodalom, 1975. május 17. PAP G.: Kincsek és műkincsek, Művészet, 1975/6. P. SZŰCS J.: Az utak kettéválnak, Művészet, 1978/3. Békési művészet, Művészet, 1978/7. SZAMOSI F.: ~ [kismonográfia], Budapest, 1978 VADAS J.: Játék a játékkal, Élet és Irodalom, 1979. augusztus 18. NÉMETH L.: ~ műveiről, Művészet, 1979/4. MIKLÓS P.: Mit akar ez a múzeum?, Művészet, 1979/10. Beszélgetés a művésszel, Művészet, 1980/5. VÁRNAGY I.: Túlélő bábuk, Mozgó Világ, 1983/6. SZUROMI P.: Rezignáltan, kultúráltan, Művészet, 1983/6. SZUROMI P.: Mozdulatlan horizont, Tiszatáj, 1983/11. MUCSI A.: Arcok és sorsok, Hevesi Szemle, 1984/3. Golgota, Művészet, 1984/9. Diogenész üveghordóban, Napóra, 1990/11. FOGARASSY A. - KOCSIS I.: Kukulla és az íriszek, Opus, 1993/1. CS. TÓTH J.: Az éteri Schéneri mítosz, Bárka, 1993/1. mítoszai, Magyar Napló, 1993. szeptember 17. P. SZABÓ E.: Ősformák üvegből és mézeskalácsból, Életünk, 1997/4. MEZEI O.: Archetipikus képzetek, ősformák, Kortárs, 1998/2. dr. MEZEI OTTÓ: Schéner Mihály, Bp., 1999 Kortárs magyar művészet, 2. bővített kiadás – Körmendi-Csák Gyűjtemény Válogatás DÉVÉNYI ISTVÁN, 2001 BERECZKY LORÁND: Schéner Mihály, Körmendi Gyűjtemény, 2002 Schéner Mihály: Ördögöcskék és egyéb firmák, Körmendi Gyűjtemény, 2006  Egyéni kiállítások Egyéni kiállítások 1964 • Grosvenor Gallery, London 1976 • Rudnay Terem, Eger 1979 • Munkácsy Mihály Múzeum, Békéscsaba (kat.) • Műhelykiállítás, Magyar Nemzeti Galéria, Budapest • Múzeum, Tihany 1984 • Uitz Terem, Dunaújváros • Magyar Intézet, Szófia 1987 • Beethoven Művelődési Központ, Martonvásár 1995 • Széchenyi Akadémia, Békéscsaba 1999 • Vigadó Galéria, Budapest • Kovács Máté Városi Művelődési Központ •  Templomok,Iparművészeti Múzeum, Budapest 2001 • Életműkiállítás, Körmendi Galéria – Hajnóczy-Bakonyi Ház • Pünkösdi anzix, Magyar Újságírók Szövetsége, Budapest  2004 • Kollázsok és síkplasztikák, Körmendi Galéria – Múzsa Galéria 2005 • Pestszentimrei Közösségi Ház • Expressiv, Burgenländische Landesgalerie • Körmendi Galéria – Múzsa Galéria  Szentendrei Képtár • Utazás közben, MűvészetMalom, Szentendre Schéner Mihály grafikai kiállítása, Körmendi Galéria, Belváros, Budapest • Börzsöny Múzeum. Válogatott csoportos kiállítások Válogatott csoportos kiállítások 1956 • Megyei kiállítás, Munkácsy Mihály Múzeum, Békéscsaba 1957 • Tavaszi Tárlat, Műcsarnok, Budapest 1960 • 8. Magyar Képzőművészeti kiállítás, Műcsarnok, Budapest 1969 • Csabai festők jubileumi kiállítása, Békéscsaba 1971 • III. Országos Kisplasztikai Biennálé, Pécs 1972 • [Vígh Tamással], Városi Kiállítóterem, Vác • Táblakép ’72, Debrecen 1973 • Kortárs festők…, Csontváry Terem, Pécs • Tél a művészetben, Aba Novák Terem, Szolnok 1976 • XIX. Alföldi Tárlat, Békéscsaba 1977 • Festészet ’77, Műcsarnok, Budapest 1979 • Magyar Kiállítás (kat.), Milánó 1999 • Art Budapest 2. Nemzetközi művészeti vásár Művek közgyűjteményekben Művek közgyűjteményekben Magyar Nemzeti Galéria, Budapest Szombathelyi Képtár, Szombathely.  Forrás: artportal.hu 
Schéner Mihály : "Táj"
245 000 HUF

a kategória hasonló műtárgyai

[1O212/Z046] Hibátlan állapotú, színezett fúvott üveg váza, talpas üveg váza vagy üveg kupa. Skandináv design üveg. Talpán a fúvás szakítás nyoma szépen kivehető. Magasság: 14 cm Szélesség: 6.5 cm Súly: 0.215 kg Erik Höglund  Ugrás a navigációhozUgrás a kereséshez A papról (1902–1971) lásd Erik Höglund (pap) . Erik Höglund Született 1932. január 31. Karlskrona , Blekinge megye Halál 1998. január 27. (65 éves) Maria Magdalena plébánia , Stockholm Állampolgárság svéd Foglalkozás/megbízás Tervező, művész Ismert Tervezés Koszta Boda számára Feleség Maerit Levin (sz. 1953–1967; elvált) Ingrid Höglund (sz. 1974–1998; halála) Partner Monica Backström (partner 1968-1972) Rokonok Anna Höglund (lánya) Erika Höglund (lánya) Albin Höglund (fia)  Erik Sylvester Höglund , 1932. január 31-én született Karlskronában , 1998. január 27-én halt meg a stockholmi Maria Magdalena plébánián , svéd szobrász , festő , grafikus és üvegművész . Életrajz  Erik Höglund Torsten Höglund és Jenny Jonsson könyvelő fia, valamint Tore Enar Höglund szobrász és grafikus öccse volt . Tanulmányait a stockholmi Konstfackban végezte , először dekorfestészetet Fritz Sjöströmnek , majd szobrászatot Robert Nilssonnak , végül 1951–1952-ben Harald Sallbergnek grafikát . Erik Rosén , a Boda Üveggyár 1953 és 1973 között dolgozó tervezője fogadta be , és ez idő alatt jött el, hogy átalakítsa a svéd műüveggyártást az üvegtermékek kinézetére vonatkozó új ötletek bevezetésével. Ösztöndíja többek között metszetekkel kapcsolatban, a színek és a földes, aszimmetrikus dizájn sikeres lett a külpiacon. Bodán töltött ideje alatt fenyővel, vasalással és bútorokkal is foglalkozott. Később más üveggyárakkal is együttműködött, például a Pukeberggel , a Lindshammarral és a Studioglas Strömbergshyttannal . 1968-ban Monica Backström üvegművésszel megalapította a Backström & Höglund Design AB formatervező céget, amely bútorok, háztartási eszközök és használati tárgyak tervezésével foglalkozik. Höglund tagja volt a Vet Hut AB-nek is, amelyet 1971-ben alapított a Boda glasbruk tíz tervezője szokásos munkájuk mellett: Erik Höglund, Monica Backström, Ann Wolff , Göran Wärff , Bertil Vallien , Ulrica Hydman-Vallien , Per Arne. Lundahl, Liselotte Jörgensdotter, Gunhild Sinnemark és Rolf Sinnemark . Erik Höglund szobrászként számos köztéri dekorációt készített különféle anyagokból, köztük téglából és betonból. Ezt követően gyakran dolgozott együtt olyan építészekkel, mint Jon Höjer a Höjer & Ljungqvistnél , Bengt Gate és Lars Ågren .  Kiállítás  A stockholmi Palmcrantzska gyárban korábban Ulf G. Lindén állandó kiállítása volt Erik Höglund alkotásaival. Ezt a gyűjteményt 2009 szeptemberében a karlskronai Blekinge Múzeumnak adományozták.  Közművek válogatásban  Két állat és egy játék (1966), gránit, Bredängs Torg Stockholmban. Fiskargumman a karlskronai halpiacon. Négyzet alakú oszlop Gävle-ben Erik Höglund mintegy 150 köztéri dekorációt készített üvegből, bronzból, kovácsolásból, téglából, gránitból és betonból. Kerékpárosok I (1956), bronz, a trelleborgi oktatási intézmény Kerékpárosok II (1957), bronz, a karlskogai oktatási intézmény Kerékpárosok III (1957), bronz, stockholmi Hökarängens iskola Az élő szó (1958), festmény a nybrói városi könyvtárban Kerékpárosok IV (1958), bronz, Handverkstorget Sandvikenben Kerékpárosok V (1959), Sjöboskolan, Borås Falfestmény üvegablak (1962) a borgholmi templomban Kristallglasskogen (1964), üvegmozaik fal, Ellagårdsskolan Täby községben A tudás fája (1966), vasműves és üveg, Folkets Hus Nybroban Állatszobrok (1964-67), gránit, Hallsberg Két állat és egy játék (1966), gránit, Bredängs torg Stockholmban Tó szökőkúttal (1967), gránit, Trelleborg Ülő terhes nő (1971), bronz, Haganässkolan Älmhultban Hajó halászokkal (1972), vas, üveg és fa, Hotel Witt Kalmarban Négyzet alakú oszlop (1971-74), beton, Stortorget Gävle -ben A súlyemelő (1974), bronz, az östersundi sportcsarnok Gyűrűk a vízen (1976-77), bronz, Rödeby Torg , Karlskrona önkormányzat Az élet játéka , tégladomborműves fal és régi érmék , üveg, mindkettő 1979–1980, Sparbanken Linköpingben Úszók (1980), kovácsoltvas, úszócsarnok Rödebyben , Karlskrona önkormányzat Cirkuszgömb (1980-81), kovácsoltvas, Kristianstad megyei tanács Fiskargumman (1981-82), bronz, halpiac Karlskronában Az olvasócsalád (1983), bronz és üveg, Kalmár Városi Könyvtár Életmentő (1985), réz, úszócsarnok Haganässkolanban Älmhultban Dans bort i vägen (1985), bronz, Torsås volt Anya és gyermeke , bronz, Trelleborg A büszke apa és Két ember , bronz, Eskadern lakónegyed Linköpingben Játssz szobrot téglából, Lönneberga óvoda, Norra Fäladen Lundban  Forrás: wikipédia 
Erik Höglund skandináv fújt üveg váza üveg kupa 14 cm
55 000 HUF