Pierre-Jules Mene francia porcelán vadászkutya vizsla szobor 1843

Eladási ár: 140 000 HUF

Leírás

[1T503/Z041]
Hibátlan állapotú, talapzaton álló porcelán kutya szobor. Vadászkutya, vadászkopó, vizsla.

Talapzatán jelzés, felirat:
P.J. MENE 1843

Alján formaszám:
4 504

Magasság: 11.5 cm
Szélesség: 8.3 cm
Hosszúság: 21.5 cm
Súly: 0.395 kg
Pierre-Jules Mêne







Pierre-Jules Mène



Született
1810. március 25

Párizs , Franciaország



Meghalt
1879. május 21. (69 évesen)

Párizs , Franciaország



Állampolgárság
Francia


Ismert
Szobor


Nevezetes munka
L'Accolade ; Cerf à la branche ; Ibrahim, cheval arab


Mozgalom
Állattartó



Pierre-Jules Mêne (1810. március 25. – 1879. május 20.) francia szobrász és állatművész . A tizenkilencedik század állatszobrászatának egyik úttörőjeként tartják számon.


Korai élet
 
Mêne 1810. március 25-én született Párizsban, Franciaországban. Tinédzserként édesapjának, fémesztergályosnak dolgozott. 1837-ben már saját öntödéjében öntötte bronzszobrait.


Karrier
 
Pierre-Jules Mêne Accolade (1851) – ismeretlen eredetű vasváltozat
Mêne számos állatszobrot készített, főként háziállatokról, beleértve a lovakat, teheneket és bikákat, juhokat és kecskéket, amelyek divatosak voltak a Második Birodalom idején . Egyike volt a francia animalières iskolának , amelybe beletartozott még Rosa Bonheur , Paul-Edouard Delabrierre , Pierre Louis Rouillard , Antoine-Louis Barye , fia Alfred , veje Auguste Caïn és François Pompon .

Munkáit először Ernest Gambart mutatta be Londonban 1849-ben. Mêne kis bronzfigurákra specializálódott, ami megmagyarázza, hogy egyik műve sem létezik nyilvános szoborként . Munkái nagy sikert arattak a polgári osztály körében, és mindegyik szoborból számos kiadást készítettek, gyakran magánlakások díszítésére. Ezeknek a munkáknak a minősége magas, összehasonlítható a Barye-éval. Mêne hosszabb ideig volt sikeres és híres, mint kortársai. Őt tartják kora viasz -öntés szakértőjének. Az elveszett viaszos öntési módszert néha cire perdue módszernek is nevezik . 


 Másolatok, hamisítások és reprodukciók
 
Mivel Mêne olyan termékeny volt, és mert olyan sok kiadást készítettek műveiből, munkája néha alulértékelt a jelenlegi piacon, és rengeteg a hamisítás és a reprodukciók. Az életében leadott eredeti darabok azonban továbbra is jó árakat hoznak az aukción. Az orosz öntödékről ismert, hogy lemásolták Mêne munkáját. Ezeket az öntvényeket egy kis, cirill betűs tábla megjelenéséről lehet felismerni , amely leggyakrabban a szobor alapjának alsó oldalán található. 

Mène 1879-es halála után a Susse Freres öntöde megszerezte modelljei reprodukálásának jogát, és posztumusz bizonyítékokat készített "Susse foundeur éditeur, Paris" jelzéssel.


Halál és örökség
 
Mêne 1879. május 20-án halt meg Párizsban, Franciaországban. Minden idők egyik legkiválóbb, és minden bizonnyal legtermékenyebb, állatiasabb szobrászaként emlékeznek rá. 




Forrás: wikipédia 

Tulajdonságok

Származás: francia
Jelzett: Igen
Állapot: Hibátlan

vásárlási információk

Feltöltve: 2025. február. 28.

(A műtárgyat eddig 547-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

Pierre-Jules Mene francia porcelán vadászkutya vizsla szobor 1843

[1T503/Z041] Hibátlan állapotú, talapzaton álló porcelán kutya szobor. Vadászkutya, vadászkopó, vizsla. Talapzatán jelzés, felirat: P.J. MENE 1843 Alján formaszám: 4 504 Magasság: 11.5 cm Szélesség: 8.3 cm Hosszúság: 21.5 cm Súly: 0.395 kg Pierre-Jules Mêne Pierre-Jules Mène Született 1810. március 25 Párizs , Franciaország Meghalt 1879. május 21. (69 évesen) Párizs , Franciaország Állampolgárság Francia Ismert Szobor Nevezetes munka L'Accolade ; Cerf à la branche ; Ibrahim, cheval arab Mozgalom Állattartó Pierre-Jules Mêne (1810. március 25. – 1879. május 20.) francia szobrász és állatművész . A tizenkilencedik század állatszobrászatának egyik úttörőjeként tartják számon. Korai élet   Mêne 1810. március 25-én született Párizsban, Franciaországban. Tinédzserként édesapjának, fémesztergályosnak dolgozott. 1837-ben már saját öntödéjében öntötte bronzszobrait. Karrier   Pierre-Jules Mêne Accolade (1851) – ismeretlen eredetű vasváltozat Mêne számos állatszobrot készített, főként háziállatokról, beleértve a lovakat, teheneket és bikákat, juhokat és kecskéket, amelyek divatosak voltak a Második Birodalom idején . Egyike volt a francia animalières iskolának , amelybe beletartozott még Rosa Bonheur , Paul-Edouard Delabrierre , Pierre Louis Rouillard , Antoine-Louis Barye , fia Alfred , veje Auguste Caïn és François Pompon . Munkáit először Ernest Gambart mutatta be Londonban 1849-ben. Mêne kis bronzfigurákra specializálódott, ami megmagyarázza, hogy egyik műve sem létezik nyilvános szoborként . Munkái nagy sikert arattak a polgári osztály körében, és mindegyik szoborból számos kiadást készítettek, gyakran magánlakások díszítésére. Ezeknek a munkáknak a minősége magas, összehasonlítható a Barye-éval. Mêne hosszabb ideig volt sikeres és híres, mint kortársai. Őt tartják kora viasz -öntés szakértőjének. Az elveszett viaszos öntési módszert néha cire perdue módszernek is nevezik .   Másolatok, hamisítások és reprodukciók   Mivel Mêne olyan termékeny volt, és mert olyan sok kiadást készítettek műveiből, munkája néha alulértékelt a jelenlegi piacon, és rengeteg a hamisítás és a reprodukciók. Az életében leadott eredeti darabok azonban továbbra is jó árakat hoznak az aukción. Az orosz öntödékről ismert, hogy lemásolták Mêne munkáját. Ezeket az öntvényeket egy kis, cirill betűs tábla megjelenéséről lehet felismerni , amely leggyakrabban a szobor alapjának alsó oldalán található.  Mène 1879-es halála után a Susse Freres öntöde megszerezte modelljei reprodukálásának jogát, és posztumusz bizonyítékokat készített "Susse foundeur éditeur, Paris" jelzéssel. Halál és örökség   Mêne 1879. május 20-án halt meg Párizsban, Franciaországban. Minden idők egyik legkiválóbb, és minden bizonnyal legtermékenyebb, állatiasabb szobrászaként emlékeznek rá.  Forrás: wikipédia 

További részletek
Származás: francia
Jelzett: Igen
Állapot: Hibátlan

vásárlási információk
Feltöltve: 2025. február. 28.

(A műtárgyat eddig 547-en nézték meg.)

Eladó:
Átvétel: futárszolgálat
személyes átvét
Fizetés: PayPal
Átutalás
Utánvét

Eladási ár:
140 000 HUF
Eddig 0 ajánlat erre a műtárgyra.

Eladó további műtárgyai megnézem az eladó összes műtárgyát

[2B103/154] Papír szitanyomat, üveglap mögött, aranyozott keretben. Szignó jobbra lent a szitanyomaton belül: SZÁSZ ENDRE Művész saját kezű aláírása jobbra lent ceruzával: SZÁSZ ENDRE Sorszám balra lent: 85/100 Magasság: 56.5 cm Szélesség: 76.5 cm Súly: 3.045 kg Szász Endre festő, grafikus Csíkszereda [Miercurea-Ciuc, RO],, 1926-01-7 Elhalálozott: Mosdós, 2003. augusztus 18. 1946: Magyar Képzőművészeti Főiskola, mestere: Szőnyi István. 1965: Munkácsy-díj; 1992: Magyar Köztársasági Érdemérem tisztikeresztje; Lipcsei Aranyérem. Már gyermekkorától kezdve természet után rajzolt. Marosvásárhelyen érettségizett. Itt került kapcsolatba Erdély akkori szellemi vezetőivel, Kós Károllyal, Szolnay Sándorral és Nagy Imrével, akik felismerték tehetségét és segítették fejlődését. Tanára itt az akvarellista Bordy András volt, aki ~ első kiállítását szervezte. 1946-ban került Budapestre. 1950-ben a Dekorációs Nemzeti Vállalatnál dolgozott, koholt vádak alapján eredetileg tíz év börtönre ítélték fegyverrejtegetésért, ebből egyet töltött le. Szabadulása után, 1951-ben megalakította a József körúti Alkotóközösséget, ahová volt kollegái tartoztak. Propaganda- és reklámanyagokat készítettek. 1952-ben ~ megvált a közösségtől. 1951 és 1960 között mintegy 600 könyvet illusztrált. Első munkája Csehov novelláskötetének illusztrációja volt, ekkor alakította ki stílusteremtő vonalrajzait, melyekkel számos díjat nyert külföldön. A hazai könyvillusztrálásban azóta is főként ez a stílus a meghatározó. Könyvillusztrációiban felhasználta a rézkarc technikáját is. Az 50-es évek második felétől készítette sajátos, puha felületeket létrehozó, hidegtű technikával készült rézkarcait. A legsikeresebb az Omar Khajjám Rubáiját lett, amely 1964-ben a British Museum pályázatán bekerült a XX. század harminc legszebb könyve közé. Már ezekben az években is folyamatosan festett grafikai munkássága mellett. 1960 és 1970 között főleg festészettel foglalkozott, legismertebb művei ekkor készültek. Próbálkozott filmművészettel is. Mintegy három évig dolgozott a filmgyárban, és ő volt az Egri csillagok látványtervezője. 1970-től Torontóban és Los Angelesben élt. Hazatérése után részt vett a Hollóházi Porcelángyár Stúdiójának megalapításában. Előbb Sopronba, majd Várdára költözött, ahol jelenleg is él. Ékszerrel, divattal, bútortervezéssel és porcelánfestéssel is kísérletezik. ~ egyénisége, festészeti és grafikai munkássága különös része a magyar képzőművészetnek és a művészeti életnek. Képei kivétel nélkül figuratívak, mégis olyan új, gazdag tartalmakat hordoznak, olyan formai, technikai és művészeti megoldásokat vonultatnak fel, amelyek messze a narratív ábrázolás fölé emelik őket. Alakjai sajátosak, egyéniek, sokan próbálják utánozni, ill. ennek alapján hamisítani. Művei három fő kategóriába sorolhatók, úgymint a fekete-fehér, vonalas rajzok, melyek legtöbbször illusztrációk; a szintén vonalas, de már egyszerűbb, geometrikushoz közelítő formavilágú alkotások, melyek fekete-fehérek, néha arannyal kiegészítve, ezek gyakran kerámia vagy porcelánképek, és végül a festmények, ill. hidegtűs eljárással készített rézkarcok. Az első kategóriába tartozó munkák lendületes, gyakran bővérű illusztrációk vagy önálló rajzok, amelyek a Barcsay-féle anatómiára épülnek, de sajátos ~ stílusban. A második kategória alkotásai talán a legelterjedtebbek, s így a legismertebbek. Számos fali kerámia, ill. porcelántárgy díszítésénél alkalmazta ezt a megoldást a művész. A műfaji követelményeknek megfelelően ezek kevésbé részletezők, túlnyomórészt nagy, tiszta formákból állnak. Így messziről is jól látható a teljes kompozíció és annak minden mozzanata, illetve nem vész el a funkcionális célokat szolgáló tárgyak aprólékos díszítésében. A festmények és hidegtűs rézkarcok adják ~ művészetének gerincét, ezekből táplálkoznak és nőnek ki az alkalmazott grafikai és egyéb technikai megoldással készült alkotások. Ezek a kompozíciók a szimbolizmus és a szürreál határán mozognak, de valójában egyik kategóriába sem sorolhatók be. Rejtélyes, sejtelmes nőalakok, a világ bölcsességét hordozó aggastyánok vagy fura szerzetek, lidércek, szellemek a képek szereplői. Legtöbbször egyetlen erőteljes alak köré szerveződik a kompozíció egésze. Áthatolhatatlan erdők, vénséges vén fák, az éjszaka baljós csendjébe burkolt városok vagy a képzelet szülte tájak veszik körül őket, de az alakok uralják az őket körülvevő vidéket, s mivel szinte mindig szemben állnak a nézővel, így a kívülállót is. Nem véletlen, hogy ezek a képek is rendkívüli sikert arattak világszerte. Mára ~ képeinek egész gyűjtőköre alakult ki. Irodalom Filmek Sorcerer 1971, kanadai V.I.P. 1976, német ~ 1983, 1989, magyar; Szász Bandi 1984, magyar. Egyéni kiállítások Egyéni kiállítások 1965 • Bulgária 1969 • Derkovits Terem (TV Galéria), Budapest • Szófia, Krakkó, Pécs, Szeged, Párizs, Berlin, Helsinki, Mexikóváros, Osló, Bécs, Ammán, Johannesburg, Tokió, Toronto, Montreál, Ottawa, Vancouver, New York, Los Angeles, San Francisco, New Orleans.  Forrás: artportal.hu
Szász Endre : Békakirályfi - sorszámozott szitanyomat
79 000 HUF

a kategória hasonló műtárgyai